自然の中で味わう
クリエイティビティの咀嚼期間

世界最大級の2on2ストリートダンスバトルの世界大会「Juste Debout（ジュストゥ・ドゥブ）」に日本代表として出場するなど、国内外のダンスシーンで活躍してきたJenes（ジェネス）さん。
ダンサーという職業柄、活動の拠点は都市が中心となるが、日常を過ごすのは、都会の雑踏とは無縁の穏やかな空気が漂いながらも人や店で賑わい、少し足を伸ばすと海がある、そんな街。

「保護犬を迎えてから生活が変わりました。近くに大きな公園がたくさんあって、よく散歩するようになったんですよ。もともと仙台の田園風景の中で育ったので、自然の近くに来ると落ち着きます」

街で仕事し、日々の暮らしで程よく自然に触れる。この生活がJenesさんの活動にいい効果をもたらしている。

「都会は人が多くて距離が近くて、ビルがあって看板があって、視界の近くのものが目に入る。でも、ここらへんを散歩していると、今日は空が青いな、雲の流れが穏やかだな、波がちょっと荒れてんなって視線が遠くに向くんです」

東京で過ごす時間はとりわけ情報量が多く、刺激も強い。だが、自然の中を歩く時間がインプットとアウトプットの咀嚼期間に。本来の自分を見つめ直したり、街での見聞と経験が点と点で繋がることが多いそうだ。

言葉にならない感情を表現する
ダンスの本質

Jenesさんの話を聞くと、思っていた以上にダンスの世界は奥が深いことに気づいた。身体的な表現には豊かさがあり、背景にはルーツやカルチャーがある。

「黒人たちが音に乗せて権利を主張し平和を願う、ファンクっていう音楽のジャンルが60年代に生まれたんですけど、それに合わせて体を弾くのが僕がやっているポッピンっていうダンス。その成り立ちを知ると、ダンスの見え方が変わるかもしれません。あと、エンターテインメントとしてかっこいいとかおもしろいとか、そういうキャッチーな部分も含めてダンスはいろんな楽しみ方があるんです」

そして、Jenesさんが探求していることこそが、観る側の心を揺さぶるダンスの魅力的な部分だ。

「ダンスの根底にある真の価値はコミュニケーション性にあると思うんです。動きが上手でも下手でも、その人の言葉にならない、言葉の前段階の叫びみたいなのが引き出される瞬間っていうのが、僕はダンスの本質的だと思っていて」

ダンスを観るたび、自分にはできない動き、体の使い方、リズムの合わせ方に、ただただ感嘆してしまい、ダンサーに敬意を抱くが、Jenesさんは「みんな踊ればいいのに。うまく踊れなくても、歌を歌うみたいに体を動かして、自分が楽しめればいい」と話す。確かに、鼻歌を口ずさむ時、誰かに評価されたいわけじゃない。その感覚で体を動かしてみたら気持ちいいはずだ。それこそが言葉にならない感情を表現する、ダンスの原初的なコミュニケーション性ということに繋がる。

しかし、第一線を走ってきたJenesさんは、そういった自己満足だけにとどまらず、スキルやメンタルを磨き続けたからこそ現在の景色が広がっている。体ひとつで表現してきたが、いいパフォーマンスをするためにはひとつだけ道具が必要という。それは靴。「シューズで踊りが変わります」とJenesさんは断言した。

スタイルの転換期に出会った
ダンスと日常の相棒

踊る足元を支えるギアであり、衣装としての大事な側面もあるシューズを、Jenesさんはどのように選んでいるのか。

「僕は足の裏と床の距離が近すぎないソールが好きですね。薄底で地面の感触を強く感じすぎると疲れちゃいます。あと、幅と高さにゆとりがないと結構きついかも。靴でファッションスタイルの系統も変わるから、コーディネートの決定打としても選んでいます」

「自分の中で、こういうダンススタイルになっていったらいいな、って気分が変わることもあるんです」と話すJenesさん。そうなると先述の逆もまた然りで、ダンススタイルが変わるならシューズも変わる、ということになる。
最近Jenesさんもスタイルの転換期を迎え、新しい足元を模索していたそうだ。さまざまなシューズの試着を重ねる中で1番しっくりきたのがハイキングシューズだった。そんな時、“FUJI ROCK FESTIVAL ’26”に出展していたKEENのブースで出会ったのが『TARGHEE APEX WP（ターギー エイペックス ウォータープルーフ）』。

「KEENは10年くらい前『UNEEK O2』を履いていて、スニーカーとサンダルをいいとこ取りした、カジュアルなイメージが強かったんですよね。でも、これを試着させてもらったら本格的な山にも対応しているスペックで、その時に履いていたハイキングシューズと全然違って驚きましたよ」

その場で『TARGHEE APEX WP』を手に入れ、それ以降はダンスの時から日常まで愛用するように。

「クッション性がすごく良くて足が疲れないのが、僕のなかで大きかった。反発性もあるから跳ね返ってくる感覚も好きですね。足のどこに体重が乗ってるかコントロールしやすくて、踊りやすい。幅広・甲高な僕の足にフィットするし、フットベッド（インソール）の形状も合っていると思います」

機能性だけではなくデザイン性も気に入っているよう。

「ハイキングシューズっていかにも“ハイキングシューズです！”みたいな顔してるじゃないですか。でもこれは、見た目がイナたくない。履き心地だけじゃなくて、ファッションとしてもスニーカー感覚で履けるのもいいですね」

感情が動く瞬間を
これから先も提供し続けたい

Jenesさんの活動はダンスだけじゃない。映像作品を制作するなど、クリエイティブにも力を注いでいる。そのすべてを結集させたのが12年前から続けるダンス公演「komorebi」だ。“ありがとう”をテーマに200名を超えるダンサーが出演し、大切な人への想いをダンスに込めてステージに立つ。パフォーマンス中に涙が流れるのは当たり前。言葉にできない感情をダンスで表現する。

「12年前に友人の母親が亡くなったことに衝撃を受けたんですよ。生きているうちに感謝を伝えたいと思って親に電話したら、すごく戸惑われちゃって。だから、急に思いの丈を打ち明けるより、イベントとして形にしたほうが受け取りやすいと思いました。汗と涙を流し、大切な人に想いを届ける姿を僕は見たいんです」

バックダンサーや振付師、MVやCMなどのメディア出演、インストラクターとして指導したり、Dリーグにスポット参戦したり。大会への出場以外にダンサーとしてさまざまな活躍の舞台に立ってきたJenesさん。その上で自身が何を選び、何を作り、誰にどういう影響を与えていけるのかを考えた結果、答えが出た。
「komorebi」以外に現在注力していることのひとつにあるのは、老人のメイクをしたユニット“文吉と達郎”としての活動。ダンスで笑えて、驚けて、かっこいいと憧れられる、コミュニケーション性の幅を深掘りしたいという意欲が湧いている。

「この先も、身体表現で感情が動く瞬間を見られる場所を作り続けたいと思うようになりました。komorebiも純度を保ちながらも中身を濃くしていって、関わる人のスケール感を年輪のように重ねていきたいです。そして、ダンサーと社会を接続できたら最高だなって思います」